Декупаж на стене имитация фрески
Обновлено: 15.05.2024
Имитация фрески. Мастер-класс
Мастер – класс рассчитан для педагогов дополнительного образования, учителей изобразительного искусства, людей не равнодушных к творчеству.
Назначение мастер-класса:
А) педагогам для изучения с детьми различных техник рисования на необычных поверхностях;
Б) можно использовать в оформлении интерьера как стены так и картины любого формата.
Конспект мастер – класса «Имитация фрески»
Тема «Рисование бабочки».
Цель: познакомить учителей и педагогов с техникой рисования на нетрадиционной поверхности и способу создания имитации фрески.
Задачи:
- Познакомить педагогов с видом монументальной живописи – фреска.
- Обучать особенностям изготовления фрески, рисованию на необычной поверхности.
- Развивать воображение, фантазию, интерес к творческой деятельности.
- Воспитывать эстетически – нравственное отношение к природе через изображение ее образа в собственном творчестве.
Материалы и инструменты: эскиз рисунка, досточка для фрески (двп, потолочная плитка, гипсокартон, стена – выбор поверхности по желанию), шпатлевка ( лучше готовая), клей пва, краски (гуашь), шпатель (маленький резиновый), мешочек с углем, шило, наждачная бумага, кисти художественные, кисть строительная, губка, фен, макетный нож.
Ход мастер-класса:
Это правда! Ну чего же тут скрывать?
Дети любят, очень любят рисовать!
На бумаге, на асфальте, на стене
Автор: Э. Успенский
Детям очень нравится все необычное. Я хочу познакомить вас с техникой рисования на необычной поверхности – мы будем сегодня рисовать на шпатлевке. Рисование по штукатурке давно известно и идет к нам из глубины веков и называется - ФРЕСКА.
Фреска была распространена уже в эгейском искусстве (2-е тысячелетие до н. э.); большого подъёма достигла она в античной художественной культуре, где использовались многослойные шлифованные грунты с добавлением мраморной пыли. С первых веков нашей эры близкие к фреске росписи создавались у народов Востока (в Индии, Средней Азии и др.). Античные мастера заканчивали фреску по сухому с помощью темперы. Этот приём был характерен и для средневековой фрески, получившей развитие в искусстве Византии, Древней Руси, Грузии, Сербии, Болгарии, Италии, Франции, Германии и других стран Европы. Новый расцвет искусство фрески пережило в творчестве итальянских мастеров эпохи Возрождения (Джотто, Мазаччо, Пьеро делла Франческа, Рафаэль, Микеланджело и др.). С XVI в. в Италии распространилась "чистая" фреска ("буон фреско") без применения темперы; верхний слой грунта (интонако) в этом виде фрески наносился только на тот участок, который живописец рассчитывал закончить до его высыхания. Традиции фрески в дальнейшем жили в декоративных росписях XVII-XVIII вв. В XIX в. к фреске обращались назарейцы в Германии, а также отдельные представители "модерна" (Ф. Ходлер в Швейцарии и другие). В технике фрески работают многие прогрессивные художники XX в. (А. Боргонцони в Италии, Д. Ривера в Мексике и др.).
В СССР значительный вклад в популяризацию фрески внесли В. А. Фаворский, Л. А. Бруни, Н. М. Чернышёв и др.
Рис. Микеланджело Дельфийская Сивилла (фрагмент фрески).
Процесс изготовления имитации фрески
В больших масштабах фреска требует очень большой многоступенчатой подготовки поверхности, да и сам процесс тоже требует знаний не только как художника, но и архитектора, скульптора, строителя и т.д. В интернете очень много информации о фресках, о изготовлении как в промышленных масштабах, так и для творческих людей, которые просто увлекаются например декупажем.
Я систематизировала материал и адаптировала его под школьный возраст. Мне очень нравится давать детям что то необычное, потому что это их увлекает, развивает фантазию, воображение! Процесс изготовления фрески не сложный, справятся и дети дошкольного возраста (при условии соблюдения техники безопасности). Поэтому предлагаю вам эту технику и надеюсь что она принесет вам удовольствие, а вы уже в свою очередь заразите этим удовольствием своих учеников (воспитанников).
Итак: Имитация фрески (по сухой штукатурке)
Нам понадобятся материалы и инструменты: эскиз рисунка, досточка, шпатлевка, клей пва, краски (гуашь), шпатель, мешочек с углем, шило, наждачная бумага, кисти художественные, кисть строительная, губка, фен, макетный нож.
И, конечно же, если эта работа проводится с детьми (зависит от возраста) нужно рассказать о технике безопасности при использовании колющихся и режущих инструментах, о предназначении шпатлевки (инструкция по применению). Если считаете что использование, какого – либо инструмента опасно для ребенка, то лучше показать или использовать опасный инструмент лично педагогом.
Первый этап - это подготовка поверхности - нанесение шпатлевки.
1. Подготовка поверхности.
А) На деревянную (любую) поверхность нанести шпатлевку (состав = сухая смесь шпатлевки + краска для фона + пва + вода) Консистенция густой сметаны. Поверхность куда наносится шпаклевка подойдет любая - мы использовали и двп, и гипсокартон. В моем мастер- классе используется потолочная плитка. Наносить шпаклевку нужно очень тонким слоем не больше 4- 5 мм и беспорядочными частыми движениями, не нужно стараться выравнивать поверхность. Чем больше будет не ровностей, тем эффектней будет смотреться наша фреска. Можно использовать уже готовую акриловую шпатлевку. Сушить 24 часа (см. инструкцию по применению фабричная).
Б) Когда шпатлевка просохнет, слегка прошкурить наждачной бумагой поверхность, не сильно, слегка по выступающей поверхности, где неровности. Убрать пыль сухой кистью.
В) Покрыть тонким слоем сухую шпатлевку пва+вода. Разводить клей с водой примерно 1 часть клея и 1 часть воды. Дать просохнуть клею.
Второй этап – это подготовка и перенос рисунка.
Пока сохнет шпаклевка можно выбрать рисунок, нарисовать в натуральную величину (по размеру вашей досточки) эскиз.
.jpg)
2. Подготовка рисунка. Выбираем рисунок. Я выбрала бабочку.
Почему бабочку?
У древних греков бабочка была символом бессмертия души, а в названиях бабочек часто встречаются имена древнегреческих богов и героев. Даже богиню Психею изображали в виде девушки с крыльями бабочки.
С особенным трепетом к бабочкам относятся в Юго-Восточной Азии. Считается, что увидеть бабочку у себя в доме - это к счастью.
В Индии на свадьбах влюбленные дарят друг другу бабочек в знак верности и любви.
Выражение «бабочки в животе» означает безграничные чувства к любимому человеку.
Благодаря бабочкам человечество получило шелк.
С глубочайшим почтением относятся к бабочкам буддисты: ведь именно к бабочке обратился Будда со своей проповедью.
В Японии бабочка является символом страны. По верованиям японцев, бабочка символизирует молодую женщину.
У христиан стадии жизненного цикла бабочки олицетворяли жизнь, смерть и воскресение, поэтому бабочку иногда изображали в руке младенца Христа как символ возрождения и воскресения души.
Бабочки являются популярными объектами в современной культуре. Их изображения часто используются в рекламе, элементах декора и дизайна.
Бабочки в качестве центральных образов фигурируют в целом ряде кинофильмов.
Образ бабочек встречается в произведениях множества художников, писателей и поэтов со всего мира. Первые художественные изображения бабочек известны по древнеегипетским фрескам, возрастом 3500 лет.
Вопрос: Какие варианты переноса рисунка на изделие вы знаете?
- Нарисовать или срисовать самостоятельно.
- Симметричное вырезание контура бабочки.
- Нанесение рисунка с помощью копировальной бумаги.
Я предлагаю такой вариант переноса рисунка.
Подготовка и перенос рисунка на штукатурку.
А) На эскизе по контуру рисунка через одинаковое расстояние проставить точки шилом.
Б) Перевернуть рисунок
В) С изнанки слегка пройтись по выступающим точкам наждачной бумагой.
Г – Д) Рисунок прикладываем к штукатурке и по нему проходим мешочком с углем (или пастелью).
Уголь (пастель) просыпается сквозь дырочки и получается точечный рисунок.
Лучше использовать пастель и не слишком темных оттенков. С углем детям оказалось очень грязно работать. Взрослый еще справится при условии аккуратности выполнения.
На практике с детьми мы пользуемся копировальной бумагой.
Как приготовить мешочек?
1. растолочь в пыль уголь (пастель)
2. высыпать угольную (пастельную) пыль на кусочек марли ( марля свернута в 2-3 слоя)
3. связать ниткой, собрав марлю в форме мешочка.
Третий этап – это уже сама роспись рисунка. Самое интересное! Здесь вам простор для фантазии!
3. Роспись рисунка.
А) По контуру рисунка проходим черным цветом (необязательно).
Б) Цветом расписываем рисунок (фон) – использовала акварель.
В) Цветом расписываем сам рисунок – бабочку; использовала гуашь (разводим с ПВА).
Краска должна просохнуть (можно сушить феном ).
Можно использовать краски: темпера, акриловые, акварель, гуашь. Если гуашь, то развести ее с клеем пва.
Четвертый этап – заключительный – это состаривание поверхности. Этот этап можно и не рассматривать с детьми, но я вам покажу и расскажу, а вам уже решать.
4. Состаривание поверхности.
А) Макетным ножом делаем «трещины времени» (неглубоко, лишь намек). Шкурим аккуратно по всей поверхности и по рисунку тоже.
Б) Полусухой мягкой губкой с краской (золото, серебро и т. д.) легкими движениями проходим по выступам штукатурки. Можно использовать строительную кисть.
В) Опять слегка зашкуриваем.
· Можно вскрыть лаком.
Наши фрески готовы!
Готовая работа
Свой мастер-класс по имитации фрески я проводила с учителями по изобразительному искусству, трудовому обучению и воспитателями ДОУ.
Декупаж на стене - имитация фрески
Хорошо художникам - взял и расписал стену у себя дома или на даче, хорошо дизайнерам - пригласил знакомого художника, и тот расписал стену по-дружески, хорошо богатым - заплатил художнику и получил по вкусу расписанную уникальную стену. А вот если человек имеет горячее желание красивую роспись на стене сделать, а сам не умеет - тут то и приходит снова на выручку ДЕКУПАЖ. То есть не просто наклеить фотообои на стены, а распечатать (или заказать) понравившуюся картинку. Из неё вырезать фрагмент, и на стене обыграть дополнительными элементами из камня, лепнины, спецмастики и другими накладными элементами..На фактурной штукатурке декупаж особенно эффектен - салфеточка мягкой кисточкой вбивается в углубления и эффект ну очень .интересный получается:
:
Стеной, которую здорово украсит фреска может быть свободная стена прихожей, изголовье кровати или зона телевизора в гостиной.
Хороший МК у Натальи на ярмарке мастеров был на тему вживления декупажа в стену, но у неё картинки все одинаковые и трио как-то не логично смотриться, я бы предложила всё-таки придумать своё трио или фрагментарную разбивку, если от принтера захотите распечаткой воспользоваться, если вживлять большой формат - то к рекламщикам обращайтесь, что баннеры на улицах печатают - у них выйдет дешевле, чем в фото-салоне!
На отштукатуренной стене делаем разметку.Используем уровень. Первый прямоугольник – по размеру мотива рисовой бумаги. Второй – рамка - "паспарту" и третий, большой прямоугольник, который будет обрамлен багетом.
На месте рамы- багета между фресками и будущими обоями клеим малярную широкую ленту.
Металлическим шпателем кладем на стену шпатлевку хаотичными движениями на месте приклеивания рисовой карты. Слой тонкий, края разглаживаем.
Даем шпатлевке слегка подсохнуть и клеим рисовую бумагу (ПВА+вода). Не кисточкой! А резиновым широким (см. 6-8) шпателем, движениями от середины к краям.
Аккуратными движениями разглаживаем резиновым шпателем рисовую бумагу, не забывая о неровной поверхности под ней. Последовательно клеим все три рисунка.
По разметке малой рамки шпателем обрамляем шпатлевкой рисунок. Задумка "паспарту". Фактурой и цветом оттеняем рисунок.
Подбираем акриловые краски под оттенки рисовой бумаги для плавного перехода, сливания со шпатлевкой. Это могут быть готовые краски, или белый акрил + колер. Шпатлевка хорошо впитывает влагу. В краску добавьте воды, она не должна быть густой.
Ждем полного высыхания рисунка. Проверяем на ощупь, не влажная ли еще шпатлевка под ним. Шкурим слегка нулевкой и протираем чуть влажной салфеткой (без усилия и фанатизма). Пока мы не покрыли рисунок защитным слоем лака, можно легко повредить рисовую бумагу.
Завершаем работу с «паспарту». Наносим шпателем (3-4 см шириной) шпатлевку, слегка шкурим, тонируем красками, опять шкурим. Останавливаемся, если добились нужного результата по цвету
Произвольными, хаотичными движениями наносим Грубую шпатлевку по всей площади.
Просушенную шкурим. Тонируем.И опять шкурим.
в мокром виде. уже подсохла. Тонируем охрой, разбавленной водой. Шкурим.
Подитожу фронт работы: первый слой ГРУБОЙ шпатлевочной смесью металлическим шпателем. Высох. Ошкурить грубой шкуркой. Тонировать жидким акрилом. Далее два-три слоя акрилатной универсальной шпатлевкой или тонкой финишной смесью резиновым шпателем меньшего размера. Сушим.Тонируем. Шкурим.
.
и в завершении работы: Широкой кисточкой окрашиваю всю площадь разбавленным акрилом. Рисунок покрываю несколькими слоями матового лака. А всю площадь «фресок» - жидким воском. Его можно купить в строительном магазине. Натирать мягкой тряпочкой, круговыми движениями 3-4 слоя. Осталось фреску обрамить в багет. Он клеится на жидкие гвозди.
Оформить рамку вокруг получившейся фрески можно вот таким способом с использованием трафаретов.
МК от Антоновой Наталии.
Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов
Имитация фрески, или Необычное применение декупажных карт
Сейчас, в разгар лета, вопрос ремонта и обновления дач, квартир актуален. Может моя скромная работа послужит толчком, примером для нового декора вашего дома.
Этот мастер-класс предназначен для тех, кто работал со шпателем, знаком с красками и слышал о технике декупаж :)
Думаю, что и для новичка не составит большой сложности повторить мою задумку в прихожей, а может и на любой другой свободной стене в квартире.
На отштукатуренной стене делаем разметку.Используем уровень. Первый прямоугольник – по размеру мотива рисовой бумаги. Второй – рамка - "паспарту" и третий, большой прямоугольник, который будет обрамлен багетом.
На месте рамы- багета между фресками и будущими обоями клеим малярную широкую ленту.
Обрываем края рисовой бумаги.
Металлическим шпателем кладем на стену шпатлевку хаотичными движениями на месте приклеивания рисовой карты. Слой тонкий, края разглаживаем.
Даем шпатлевке слегка подсохнуть и клеим рисовую бумагу (ПВА+вода). Не кисточкой! А резиновым широким (см. 6-8) шпателем, движениями от середины к краям.
Аккуратными движениями разглаживаем резиновым шпателем рисовую бумагу, не забывая о неровной поверхности под ней.
Последовательно клеим все три рисунка.
По разметке малой рамки шпателем обрамляем шпатлевкой рисунок. Задумка "паспарту". Фактурой и цветом оттеняем рисунок.
Подбираем акриловые краски под оттенки рисовой бумаги для плавного перехода, сливания со шпатлевкой.
Это могут быть готовые краски, или белый акрил + колер. Шпатлевка хорошо впитывает влагу. В краску добавьте воды, она не должна быть густой.
Красим «паспарту», стараемся убрать границы. Работаем одним цветом поочередно на трех фрагментах.
Не ждем полного высыхания шпатлевки, шкурим - выделяем фактуру «фрески».
Ждем полного высыхания рисунка. Проверяем на ощупь, не влажная ли еще шпатлевка под ним. Шкурим слегка нулевкой и протираем чуть влажной салфеткой (без усилия и фанатизма). Пока мы не покрыли рисунок защитным слоем лака, можно легко повредить рисовую бумагу.
Завершаем работу с «паспарту». Наносим шпателем (3-4 см шириной) шпатлевку, слегка шкурим, тонируем красками, опять шкурим. Останавливаемся, если добились нужного результата по цвету.
Произвольными, хаотичными движениями наносим Грубую шпатлевку по всей площади.
Просушенную шкурим. Тонируем.И опять шкурим.
в мокром виде. уже подсохла.
Тонируем охрой, разбавленной водой. Шкурим.
Подитожу фронт работы: первый слой ГРУБОЙ шпатлевочной смесью металлическим шпателем. Высох. Ошкурить грубой шкуркой. Тонировать жидким акрилом. Далее два-три слоя акрилатной универсальной шпатлевкой или тонкой финишной смесью резиновым шпателем меньшего размера. Сушим.Тонируем. Шкурим.
и в завершении работы:
Широкой кисточкой окрашиваю всю площадь разбавленным акрилом.
Рисунок покрываю несколькими слоями матового лака. А всю площадь «фресок» - жидким воском. Его можно купить в строительном магазине. Натирать мягкой тряпочкой, круговыми движениями 3-4 слоя.
Осталось фреску обрамить в багет. Он клеится на жидкие гвозди.
На этом история могла быть закончена. Но. консоль мы мастерили сами, и она является продолжением темы. Поэтому, я обязательно оформлю второй мастер-класс. Он не будет таким утомительно долгим. А вдруг пригодится?!
Благодарю вас за внимание!
Желаю творческих успехов, вдохновения!
С уважением, Наталия Антонова!
Мастер-класс "Имитация фрески. Декупаж. Панно-триптих"
Фрески, которыми издавна украшали стены соборов и замков, символизировали красоту и царственность. Роспись по сырой штукатурке выглядела чуть приглушенно и таинственно. Поэтому, рассматривая музейные панно в этом стиле, мы испытываем умиротворение.
Как здорово принести хотя бы частицу этой красоты домой! Вот только я совсем не умею рисовать, скажете вы. Но не стоит расстраиваться, ведь теперь мечтам о прекрасном суждено сбыться на нашем мастер-классе.
Здесь вы сможете сделать панно с эффектом фрески для кухни или детской комнаты. Ведь именно там, где играют малыши или собирается за ужином вся семья, особенно важна эстетика и каждая деталь интерьера, создающие уют и хорошее настроение.
На нашем мастер-классе вы сможете освоить технику декупаж, не требующую навыков живописи. И сделать уникальное панно с самыми разными мотивами: любители чая с лимоном наверняка захотят украсить фреску этими яркими цитрусовыми, а творческие мамочки смогут изготовить панно с милыми плюшевыми мишками, которое наверняка понравятся детям.
Вы сможете сделать одно большое или несколько маленьких панно, которые непременно порадуют родных и близких новизной и особым авторским колоритом.
А подарить такую чудо-фреску, сочетающую в себе классику и современность, значит, пожелать друзьям благополучия и теплоты отношений – ведь, в сущности, погода в доме – это самое важное, что есть в жизни.
Декупаж + Имитация Фрески!
В студии HAND-MADE5 проводится Мастер-класс "Декупаж+Имитация фрески"! Специальная цена - всего 1600 р.! Спешите записаться в группу, количество участников ограничено! Ничего с собой приносить не нужно! Фартуки, тетради, ручки - у нас всё уже есть! Все используемые в работе материалы включены в стоимость - как и на всех наших Мастер-классах! Создай шедевр собственными руками!
Имитация фрески также известна как "имитация сырой штукатурки". С мастер-класса вы унесете полностью готовую вещь, которой можете украсить свой дом и использовать по прямому назначению. Перед вами не будет стоять вопрос об оригинальном и запоминающемся подарке родным и близким!
На этом занятии мы будем работать с моделирующими пастами и создадим панно с эффектом фрески. Такой способ декора Вы легко сможете применить у себя в квартире, например, во время ремонта сделать декор какой-нибудь стены, или украсить мебель, ну или просто порадовать себя красивой картиной.
Что будет на мастер-классе?
Декупаж и техника "Имитация фрески", сразу ДВЕ техники на ОДНОМ мастер-классе! Вы увидите и повторите эти замечательные техники! Никаких пробелов, белых пятен, секретов и тайн не останется - вы узнаете о данной технике ВСЁ! Вы получите полный обзор материалов, используемых для техники "фреска". Мы вам расскажем и объясним, как правильно выбирать краски, каких производителей, какие материалы и инструменты необходимо использовать. Чтоб вы могли уже дома работать и создавать уникальные предметы интерьера!
Мы - за практичность!
Мы любим красивые вещи. Мы любим практичные вещи. А красивые и практичные вещи - вдвойне! После нашего Мастер-класса, вы уйдёте именно с такой вещью - безумно красивой и абсолютно практичной! Она будет отличаться от повседневных ваших вещей! К тому же, Вы научитесь делать бесподобные подарки, сделанные своими руками! Такому подарку будут рады все, понимающие ценность творческой работы!
Смогу ли я научиться?
Сможете, ещё как сможете! Даже удивитесь, как быстро у вас всё будет получаться! Наша методики понятны, просты и всем доступны! Проверено на более чем 1500 наших учеников. Что ещё нас не может не радовать, кстати, - так это то, что ученики к нам возвращаются снова и снова!
А что потом?
Смогу ли я дома повторить повторить всё то, чему вы меня научите?
Без сомнений! Мы вас научим всему важному и необходимому! Как выбирать правильные материалы: клей, лак, краски, пасты и т.п. Про сочетаемость и (чаще всего) несочетаемость определённых производителей. Про то, как подбирать их под ваши цели и желания. Как сэкономить деньги в магазинах творческих товаров и многие другие нюансы. И, главное: научим, как ориентироваться самостоятельно в этом хаосе противоречивой информации из интернета.
Почему количество участников Мастер-класса ограничено?
Это позволяет нам держать высокую планку качества нашей работы. Как приятное следствие этого - более 80% наших учеников, приходят к нам на изучение других видов творчества. Доверяют нам своё самое главное обучение - обучение творчеству. Спасибо, наши друзья, нам с вами тоже бесконечно интересно!
Чем вы отличаетесь от других школ?
Важное отличие - мы за одно (!) занятие выдаём максимум теории и, конечно же, — максимум практики! Не нужно проходить несколько занятий, покупая целый курс - прекрасная возможность сэкономить, посещая только то - что вам интересно! Всю информацию и практические навыки вы получаете на одном мастер-классе!
К нам удобно добираться - мы работаем в центре Москвы в 1 минуте пешком от метро Белорусская кольцевая (2-я Брестская улица, д.39 стр.3)
У нас удобно заниматься - ничего с собой приносить не нужно - все используемые материалы и инструменты мы предоставляем, плюс фартуки с одноразовыми перчатками (чтоб вы не испачкались), ручки и тетрадки (чтоб вы дома по своим запясам могли вспомнить материалы мастер-класса). Вам же остаётся просто записаться и приехать, всё остальное для вашего удобства - мы уже продумали и сделали
А какие гарантии?
В нашей студии действует полная и безусловная гарантия на результат. Наш результат - это ваше воодушевление! Если вам что-то не понравится (погода, наш чай или что угодно), - то мы вернём вам деньги. Без вопросов. Без проблем. 100%. Настолько мы уверены в вашем результате.
Все материалы предоставляет школа, с собой ничего приносить не требуется!
Как забронировать место на мастер-классе?
Наш адрес: 2-я Брестская улица, д.39 стр.3 (рядом с м.Белорусская кольцевая)
Мастер-класс Декупаж МК имитация фрески Клей Краска Салфетки
Для начала нам потребуются материалы: потолочная плитка, шпатлевка, клей ПВА, акриловые краски, шпатель, 2 кисти с натуральной и синтетической щетиной, красивая салфетка.
Потолочную плитку грунтуем клеем ПВА. В шпатлевку тоже лучше всего добавить ПВА для того, чтоб в последствии она не потрескалась, я к сожалению, этого не сделала, положилась на то ,что шпатлевка у меня на основе ПВА, и у меня в некоторых местах она начала отслаиваться от плитки. Густота шпатлевки должна быть как густая сметана. Шпателем кладем шпатлевку на потолочную плитку (ее я делила на 4 части), делаем фактуру камня. Я пропустила, не сфотографировала этот этап, но сделала фото другой моей заготовки. Ну вот что-то подобное. Тут уж как фантазия у вас играет! Можно кирпичную кладку сделать, можно просто неровности шпателем сделать. Шпатлевка сохнет примерно сутки.
Берем салфетку, обрываем края (их лучше не вырезать, а оборвать, чтоб не видно было границ перехода) и наклеиваем на подготовленную плитку.
Края нужно покрасить темной краской, в данном случае у нас салфетка на темно-коричневом фоне, поэтому я края тоже покрасила темно-коричневой краской.
Дальше начинаем оттенять нашу картину. Для этого нам понадобится кисть с натуральной щетиной. Я начала оттенять картину снизу. Для того, чтоб не видно было перехода, мы краску вбиваем плотно рядом с салфеткой, но дальше мы наносим почти сухой кистью краску как бы разнося цвет.
Тут поближе видно, что сначала густо краска, а потом я ее разнесла до края.
Оттенять начинаем от более темного до более светлого оттенков. Каждый слой нанесенной краски обязательно должен высохнуть.
Потом точно также делаем и верх картины Сначала более темная краска.
. потом приводим к более светлой
И вот что у нас должно получится.
Когда все высохло, берем наждачку, лучше крупную и начинаем шкурить по самой салфетке и краям. Получаются "старинные" потертости.
После этого придаем нашей фреске законченный вид, оборвав края плитки и все. работа готова. Покрывать ее лаком не стоит, т.к. это у нас "старинная фреска" Нам преподавательница на курсах говорила, что в строительных магазинах продают воск для венецианской штукатурки и что им можно эту работу покрыть для защиты. Но я этот воск пока не купила, поэтому работы ничем не защищены.
Девочки, если у вас возникнут какие-нибудь вопросы ,задавайте, с радостью на них отвечу.
Декупаж. Имитация старинной фрески.
Материалы и инструменты.
- Основа для фрески (холст, фанера, ДСП, кусок стены).
- Грунт (подобранный под конкретную поверхность).
- Фрагмент рисовой бумаги, декупажной карты или лазерной распечатки с мотивом для фрески.
- Шпатлёвка для базового покрытия.
- Структурная паста для рельефного покрытия.
- Кракелюрная паста (при желании).
- Акриловая краска Золото.
- Акриловые краски в тон цветовой палитры изображения.
- Строительная краска акриловая. Белая.
- Битум на водной основе (или краска, разведённая водой до жидкого состояния).
- Синтетическая кисть кошачий язык (удобна для подрисовки).
Подробнее о материалах и инструментах для создания фрески здесь.
Этапы работы.
Этап 1. Подготовить поверхность.
Подготовить поверхность к созданию фрески.Этап 2. Наложить рельеф шпатлевкой с помощью мастихина.
При наложении создать фактуру старой стены. Просушить шпатлевку. Для полного высыхания желательно выдержать в естественных условиях время, указанное на инструкции к шпатлевке. После полного высыхания наждачной бумагой отшлифовать грубые выступы.
Наложить рельеф шпатлевкой с помощью мастихина.Этап 3. Создать фрагмент позолоченного узора.
С помощью трафарета создать фрагмент объемного узора, который в готовой работе будет имитировать фрагмент кованного позолоченного декоративного украшения. Просушить до полного высыхания и затем сгладить фрагмент рисунка до естественной гладкости старого позолоченного металла.
Этап 5. Создать имитацию позолоты на фрагменте фрески.
Для этого нанести слой акриловую краску золото на узорный рельеф, имитирующий металлическую часть фрески. Краской покрыть рельеф полностью, чтобы не выступала штукатурка. Просушить до полного высыхания. Наложить второй слой краски золото и просушить до полного высыхания.
Создать имитацию позолоты на фрагменте фрески.Окрашенный золотой краской фрагмент нанести слой белой акриловой краски, полностью перекрывая замазанные части золотого рельефа. Сразу же, не дожидаясь высыхания белой краски безворсовой тканью стереть излишки, расчистив выпуклые части трафаретного рисунка. Позолоченный элемент словно выглядывает из-под белой краски. Позолоченные фрагменты должны выступать на столько, как бы хотелось видеть из в готовой работе. Слой белой краски полностью просушить.
Этап 7. Промежуточная лакировка.
Покрыть весь слой шпатлевки защитим слоем 2-3 слоями акрилового водного лака с промежуточной просушкой. Наносить надо несколько слоев, т.к. шпатлевка впитывает много влаги. И, необходимо, чтобы поверх слоя со шпатлевкой, образовалась плотная лаковая защитная пленка. Это нужно обязательно сделать, потому что впитываемость краски у бумаги и шпатлевки разная. В последующем, после нанесения фрагмента рисунка, нужно, чтобы не было разницы в цветах во время подрисовки. Шпатлевка и рисунок по-разному впитывают краски и по-разному отражают цвет. Лак надо брать именно водный, потому что на неводные лаки краска ложится плохо.
Этап 8. Наклеить распечатку.
Если использовать в качестве фрагмента распечатку, она должна быть сделана на лазерном принтере. Об использовании распечаток в декупаже можно подробнее почитать здесь. Можно использовать фрагменты из рисовой бумаги или декупажной карты. О том, как выбирать мотив для фрески можно почитать здесь.
Для данной работы вырвать нужный фрагмент. При необходимости замочить фрагмент в воде и наложить на подготовленную поверхность. Если это распечатка, ее можно вживить в лак. О том, как вживить распечатку в лаковую поверхность можно почитать здесь. Если распечатка наклеивается ее необходимо истончить. О том, как истончить распечатку можно почитать здесь. Наклеивать фрагмент рисунка необходимо очень плотно, чтобы избежать в последующем непредвиденных отслоек. Рисовая карта приклеивается с помощью нанесения клея прямо поверх рисовой карты. Клеем необходимо обильно пропитать фрагмент рисунка. Наносить клей от середины к периферии, тщательно выгоняя воздух из-под рисунка. Подробнее о том, как работать с декупажной картой или рисовой бумагой можно почитать здесь и здесь. Излишки клея надо удалить с помощью впитывающей тряпочки.
Этап 9. Защитная промежуточная лакировка.
После полной просушки фрагмента покрыть работу 2-3 слоями акрилового лака. Лак лучше использовать на этом этапе шелковисто-матовый для приглушения глянцевого оттенка наклеенного фрагмента.
Этап 10. Нанести лессирующую подрисовку.
Подрисовку сделать акриловыми красками. Подобрать цветовую палитру, соответствующую изображению и общему духу работы. Намешать цвета таким образом, чтобы они как можно точнее попадали в тональность рисунка. Цвета в настенной живописи фактически не имеют резких границ и в подрисовке плавно переходят друг в друга. Красок бояться не надо. Даже если что-то пойдет не так, всегда можно вытереть ватной палочкой или перекрыть новым слоем краски, исправив работу. Подрисовку делаем маленькими мазками. Растягивая краску водой, формируем плавные переходы.
Этап 11. Выделить позолоченный рельеф.
Подрисовать металликом золото рельефный рисунок при необходимости выделить наиболее выпуклые места. Для подрисовки орнамента можно использовать тонкую кисть аккуратно нанося рисунок на элементы декора. Если же подрисовку делать методом сухой кисти, то надо снова положить трафарет, чтобы защитить части рисунка от попадания лишней краски на залакированную поверхность.
Этап 12. Создать эффекты состаривания.
Для создания эффекта состаривания можно использовать битум или акриловую краску (умбра), разведенную водой до жидкого состояния. Битум в отличие от краски не высыхает полностью и излишки можно вытереть после просыхания влажной салфеткой. Разведённая краска быстро высыхает и поэтому излишки надо стирать сразу же. Подробнее о создании эффектов состаривания с помощью битумных составов можно почитать здесь.
Этап 13. Выделить позолоченный фрагмент.
Доработать позолоченный фрагмент золотым или бесцветным воском.
Этап 14. Финишная лакировка.
Финишную лакировку нужно делать матовым лаком. Лак должен устранить любую глянцевость, придав фреске строгий матовый налет. Фреска не должна блестеть.
Примечания к работе.
Имитация фрески.
Думаю, слово фреска, вам знакомо, сейчас дизайнеры очень активно продвигают ее как декоративный элемент при оформлении помещений.
Фреска – древнейшая техника росписи стен по сырой штукатурке. В эпоху раннего Возрождения очень широкое распространение получила фресковая живопись. В эпоху Возрождения фрески известных художников украшали стены храмов, дворцов, государственных сооружений, фасадов зданий, а также интерьеры жилых помещений. Одним из самых известных художников, работавших в этой технике, в эпоху Возрождения, был итальянский художник Рафаэль Санти. Его знаменитые работы до сих пор вдохновляют художников к созданию и разработке современных интерьеров с использованием мотивов эпохи Возрождения.
Сейчас фреской оформляют стены в помещении или делают панно для украшения интерьера, мы с вами не исключение, и сейчас легко и просто сотворим себе небольшую фреску, которая станет акцентом нашего интерьера.
Бумажная салфетка или декупажная карта
Акриловый грунт или белая акриловая краска
Клей ПВА или клей для декупажа
Рельефная паста или латексная шпатлевка по дереву
Паралоновая губка для мыть посуды
Мелкая наждачная бумага
Заготовку можно взять любого размера и формы, она может быть из фанеры, дерева, оргалита или мдф. Я взяла ключницу в виде домика из мдф.
На ошкуренную заготовку кистью наносим слой грунта, он обеспечит лучшее сцепление слоев и уменьшит расход краски. Вместо грунта можно использовать белую акриловую краску из строительного магазина, но грунт лучше.
После того как грунт просохнет полностью приступаем к нанесению структурной пасты или шпатлевки. Я использую латексную шпатлевку для дерева из строительного магазина, ее цена дешевле и для подобного вида работ она подходит идеально.
Наносить ее лучше мастихином или ножом, но можно и пальцем, кому как удобнее, главное, чтоб мазки были наложены хаотично. Оставляем на несколько часов до полного высыхания. Шкуркой или жесткой стороной губки для мытья посуды тихонько проходим по выступающему рельефу, сглаживая острые гребни на поверхности.
Теперь можно наклеить мотив из салфетки или декупажной карты. Вырываем из салфетки ангелочка, отделяем верхний красочный слой и прикладываем его на подготовленную рельефную поверхность. Промазываем клеем ПВА от центра к краям, максимально разглаживая складочки и выгоняя пузырьки воздуха.
Когда клей высохнет, покройте приклеенный мотив двумя слоями акрилового лака, он защитит картинку при подрисовки фона.
Смешиваем акриловые краски, максимально подбирая оттенки вокруг ангелочка и подрисовываем фон. Когда краска высохнет аккуратно без сильного нажатия прошкуриваем выступаюшие грани по всей поверхности, в том числе и под салфеткой, тем самым выделяя структуру.
Покрываем работу матовым акриловым лаком на 3-4 раза с промежуточной сушкой каждого слоя, приклеиваем крышу к заготовке и прикручиваем крючки.
Как своими руками сделать из салфеток декупаж на стене спальни, коридора, кухни и зала: варианты, техники и рекомендации
Не обязательно быть художником, чтобы создавать уникальные дизайнерские вещи. Техника декупаж – отличное решение декорирования любых предметов интерьера своими руками. Мода на преображение старых вещей набирает обороты. Сейчас в этой технике популярными стали сувенирные поделки и предметы обихода, оформление интерьера.
Что такое декупаж
Техника декорирования разнообразных предметов с помощью бумажных рисунков и последующим закреплением лаком называется декупаж. По сути, это разновидность аппликации. Методика старинная, использовалась еще в 17 веке для имитации драгоценных инкрустаций. Это бюджетный вариант декора заметно уступал по стоимости ручной росписи. Современные технологии усовершенствовали этот вид рукоделия, а промышленность предлагает широкий выбор материалов.
На поверхность предмета с помощью клея ПВА крепится фрагмент рисунка или полноценная картина. После высыхания покрывается несколькими слоями лака для закрепления.
Где применяется
Использовать технику декупаж можно в самых разнообразных целях. Декоративное оформление применяют в оформлении:
- бытовых предметов: кухонных принадлежностей, садового инвентаря;
- интерьеров: стен, потолков, дверей и окон, батарей;
- мебели: шкафов, столов, стульев;
- домашней бытовой техники: стиральных машин, микроволновок, компьютеров;
- бижутерии;
- предметов гигиены: расческах, гребешках, заколках;
- сувенирной продукции: шкатулки, вазы, ключницы, магниты для холодильников.
Декупажную технологию можно использовать в изготовлении открыток, фотоальбомов, украшать обложки документов, сумки или кошельки. Набирает обороты декупажирование текстиля: одежды, обуви, аксессуаров из ткани. Декораторы часто используют этот метод для оформления дизайнерского интерьера.
Декупаж стен салфетками
Для начала нужно определиться, стеновую поверхность какой из комнат вы решили оформить таким способом: спальни, гостиной, кухни или прихожей. Перед началом работы подготавливают стены в несколько этапов:
- штукатурят;
- шлифуют;
- грунтуют;
- обезжиривают.
Поверхность должна быть максимально ровной, без видимых изъянов, трещин, шероховатостей. В зависимости от предназначения помещения, подбирают материалы для обработки поверхности с разными техническими характеристиками.
Декупаж стен своими руками
Для гармоничного сочетания салфеток, их подбирают по стилю, цвету и размеру. Учитывают габариты помещения, размер предполагаемого рисунка, стены, масштабы предполагаемой композиции.
Выбор салфеток
Для аппликации небольшого участка используют бумажные заготовки с небольшими изображениями. Приклеивают их на расстоянии, создавая геометрический рисунок, создают полноценную композицию.
Для масштабного изображения подходят большие декупажные карты или салфетки с однородным, неразрозненным орнаментом. С их помощью заполняют контуры будущего декора.
Разметка на стене
Перед началом работ нужно рассчитать расстояние, сделать замеры. С помощью линейки или рулетки нанести карандашом, цветным мелом разметки в местах приклеивания.
Метки делать слегка заметными, с небольшим нажимом, чтобы не деформировать стену и облегчить их последующее удаление.
Нанесение рисунка
На отметку наносят небольшое количества клея, размещают необходимый фрагмент, слегка прижимают. Широкой кистью начинают приклеивать, двигаясь от центра к краям, удаляя пузырьки воздуха, разравнивают складки.
Крупные мотивы наносят в первую очередь, более мелкие – на заключительном этапе. Для заполнения большого контурного фрагмента и для создания полноценного рисунка все фрагменты приклеивают с небольшим нахлестом.
Закрепление
После полного разглаживания салфетки поверхность покрывают неразбавленным клеем. Дают подсохнуть. Затем наносят 2-3 слоя лака, с интервалами для высыхания предыдущего слоя.
Оформление салфетками в разных комнатах
Варианты для декорирования стен в технике декупаж подбирают с учетом площади помещения, его предназначения. Учитывают дизайн предметов мебели, стиль, цветовую гамму.
Техника оформления края
Подходящий сегмент аккуратно вырезают, соблюдая контуры рисунка, или вырывают руками. Именно неровная, рваная фактура по краям позволяет приклеить картинку так, что она будет смотреться естественно и гармонично. Края особо тщательно промазывают кисточкой.
Сколько сохнет
Как ухаживать
Хорошо обработанные поверхности, с достаточно прочным лаковым покрытием, не требуют особого ухода. Стены достаточно очищать от пыли сухой тряпкой или пылесосом. Можно использовать слегка влажную губку, но противопоказано применять химические составы для мытья.
Декорирование салфетками интерьера – отличное решение для желающих освежить и разнообразить свой быт. Эта технология не требует больших вложений, специальных навыков и образования. Такой дизайн выглядит эстетично и современно. При желании декор легко удаляется.
Полезное видео
Добавить комментарий Отменить ответ
Этот сайт использует Akismet для борьбы со спамом. Узнайте, как обрабатываются ваши данные комментариев.
Читайте также: